musicmarketingforus
Борисихин Евгений
На платформе с 12.01.26
Настраиваю продвижение и ИИ-помощников для артистов. Больше фанатов, ноль рутины. Экспресс-анализ: https://t.me/musicmarketingforus
«Да как сейчас вообще зарабатывать на музыке, кроме копеечных стримов?». На самом деле, каналов монетизации — много. Просто большинство застревает в одном–двух направлениях и не видит картину целиком.
Собрал большой список источников дохода. Здесь нет оценки «реально или не реально» прямо сейчас (это мы сделаем отдельным шагом под наши СНГ-будни). Это оцифрованная карта всех возможных денежных потоков в индустрии.
Сохраняйте в закладки, этот пост — ваша дорожная карта. Разбираем по полочкам.
📀 1. Музыка и права на неё
▫️ Роялти со стримингов (Spotify, Apple Music, Яндекс Музыка, VK Музыка и др.).
▫️ Продажа цифровых загрузок (Bandcamp, собственный сайт, iTunes и др.).
▫️ Продажа физических носителей (CD, винил, кассеты, лимитированные издания).
▫️ Авторские роялти за публичное исполнение (радио, ТВ, кафе, клубы, ТЦ и др.).
▫️ Механические роялти (за воспроизведение и копирование трека, в т. ч. цифровое).
▫️ Цифровые роялти (интерактивный стриминг, digital performance royalties).
▫️ Лицензирование музыки для кино, сериалов, рекламы, игр (sync licensing).
▫️ Лицензирование для приложений, подкастов, онлайн‑шоу и брендов.
▫️ Продажа/переуступка каталога (авторских и смежных прав целиком или частично).
▫️ Лицензирование сэмплов, лупов, стемов (каталоги сэмплов, sample‑packs).
▫️ Роялти за каверы и адаптации (при корректной регистрации прав).
🏟 2. Живые выступления и офлайн‑активности
▫️ Собственные концерты в клубах и на площадках.
▫️ Фестивали и шоукейсы.
▫️ Корпоративы, частные и VIP‑мероприятия (свадьбы, юбилеи, закрытые вечеринки).
▫️ Резиденции в барах, ресторанах, отелях.
▫️ Уличные выступления с донатами.
▫️ Туровые выступления (региональные и международные туры).
▫️ Живые выступления с бренд‑активностями (бренд‑стейджи, спецпроекты).
▫️ Онлайн‑концерты и платные стрим‑шоу.
Продолжение в посте: https://t.me/musicmarketingforus/1346
Музыкальный бизнес — это диверсификация. Точно не получится выжить на одних стримах, если вы не суперзвезда. Но если вы объедините 4–5 каналов из разных категорий (например: стримы + мерч + B2B-подложки + бустинг в ВК Донат + разовые лекции и услуги), у вас соберется стабильный, предсказуемый доход, который позволит заниматься творчеством без паники.
На следующей неделе сделаю «приземляющий» фактчекинг этого списка конкретно под независимых артистов из РФ и СНГ. Мы уберем нерабочие в наших реалиях штуки и оставим только те 5–7 каналов, которые реально кормят музыкантов прямо сейчас.
Какой из этих каналов монетизации кажется вам самым недооцененным в вашем проекте?
#монетизация #музыкальныйбизнес #деньги #доходымузыканта #стратегия #артистам #база #конспект
Приехал на один день в Краснодар ради концерта Дельфина в парковом амфитеатре. Поездку решил совместить с практической задачей: протестировать местные заведения, которые выстраивают позиционирование вокруг музыки.
Составил маршрут из пяти точек: виниловый магазин, секонд-хенд с мерчем, заведение формата Listening Bar, музыкальный общепит Eat Beat и Дельфин в амфитеатре парка. В первой части разбираю три локации и показываю, где за вывеской живет реальное комьюнити, а где музыка осталась лишь декором интерьера.
Смотреть: https://vkvideo.ru/video-233833109_456239259
Спот 1. «Субкультура» и магазин 789 (винил, кассеты, крафтовая еда)
Пространство объединило магазин физических носителей (789 Room) и небольшое кафе. Здесь можно полистать пластинки, выбрать кассеты, выпить кофе и заказать веганский суп или фалафель.
Полка с кассетами за полгода выросла до 70–100 штук. В наличии есть как метал-классика вроде Death, так и пост-панк. Нашел диск Bomfunk MC’s и катушки черно-белой фотопленки ручной намотки от мастера из Ростова.
Проект держится на живом энтузиазме создателей. Как я понял, один основатель отвечает за визуальный арт, второй — за аудиофильскую селекцию. Локация сформировала вокруг себя плотное комьюнити людей, ценящих тактильный контакт со звуком.
Спот 2. «Архив» (секонд с мерчем, студийное железо, какао)
Двухэтажный арт-хаб с расслабленным графиком работы с 12:00 до 20:00. На первом этаже расположилась зона отдыха с напитками, винтажное аудиооборудование и коллекция пластинок. На втором этаже работает секонд-хенд.
Отдельный рейл отведен под винтажные футболки групп. Средний ценник на редкие брендовые вещи держится в районе 3 000 ₽. Я приехал за оверсайз-толстовкой в формате утилитарного пончо. Планирую кастомизировать эту вещь под мерч — нанести фирменный логотип канала.
Место функционирует одновременно как магазин и выставочная галерея, где комфортно провести время за чашкой какао.
Спот 3. Just Kisa Modern Sushi (попытка в японский Listening Bar)
Заведение работает на стыке современной японской кухни и формата Listening Bar с акцентом на винтажный джаз. В зале смонтирована кастомная акустическая система с крупными колонками, рассчитанными на детальное воспроизведение живых инструментов.
В дневные часы интерактив с музыкой отсутствует. Посетитель лишен возможности выбрать пластинку или оценить коллекцию. Музыка звучит качественным, но стандартным фоновым саундтреком к дорогим суши и лимонадам. Полноценное аудиофильское погружение со слов персонала происходит исключительно на пятничных виниловых сессиях.
Интерьер, винтажное железо и сервис выполнены на высоком уровне. Однако в будничном режиме концепт аудиобара теряет глубину и воспринимается обычным премиальным рестораном с приятным фоновым звуком.
Итог первых заведений
Офлайн-бизнес активно использует музыкальный контекст для отстройки от конкурентов, однако глубина реализации сильно различается. Крафтовые пространства вроде «Субкультуры» выигрывают за счет прямого диалога с аудиторией, понятного культурного кода и редких физических артефактов. Ресторанные форматы вроде Listening Bar часто ограничиваются установкой дорогой акустики, превращая заявленное музыкальное УТП в фоновый элемент сервиса.
P. S. Во второй части отчета разберу финал поездки: покажу исчезнувший музыкальный лабиринт в парке Галицкого, огромный ресторан Eat Beat и расскажу, как слушал живой сет Дельфина в амфитеатре за 0 рублей.
А вам доводилось бывать в заведениях формата Listening Bar? Нужен ли нашему рынку культ осознанного прослушивания винила за ужином или качественного фонового плейлиста в колонках заведения вполне достаточно?
#офлайн #краснодар #винил #мерч #listeningbar #музыкальныймаркетинг #стратегия #база
Протестировал на свежем сингле инструмент «Импульс» от Яндекс Музыки и сопоставил его результаты с таргетом в VK Ads на тот же трек.
Выгрузил данные отчетов, свел экономику и разобрал, где инструмент показал сильные стороны, а где возникли явные ограничения по конверсии.
Механика инструмента и фактический расход
▫ Параметры кампании. «Импульс» работает в автоматическом режиме без ручных аудиторных таргетингов. По заявлению Яндекса, алгоритм подбирает аудиторию на основе предпочтений пользователей, слушающих похожую музыку и смежных артистов. Для теста был выбран формат продвижения в Рекламной сети Яндекса (РСЯ).
▫ Фактический расход. Инструмент задается с бюджетом от 10 000 ₽ на срок от 7 дней, однако кампанию можно завершить досрочно. На баланс было заведено 10 000 ₽, а фактический расход на момент ручной остановки составил 4 282 ₽. Все расчетные показатели стоимости клика и прослушиваний привязаны именно к этой сумме прямых затрат.
Воронка «Импульса» и специфика трафика
▫ Клики и старты воспроизведения. Кампания набрала 148 105 показов баннеров и 1 172 клика (CTR 0,79%). Цена клика составила 3,65 ₽. Из кликнувших пользователей 843 человека запустили трек хотя бы на одну секунду. Стоимость старта вышла 5,08 ₽ (конверсия из клика в старт — 71,9%).
▫ Прослушивания от 30 секунд. По правилам площадки метрика «прослушивание» фиксируется при длительности воспроизведения от 30 секунд. Трек получил 522 таких прослушивания по цене 8,20 ₽ (конверсия из старта в 30 секунд — 61,9%). Общее число уникальных слушателей в отчете составило 495 человек.
▫ Показатели реакций. На 522 прослушивания от 30 секунд пришелся всего один лайк (стоимость лайка — 4 282 ₽). В карточку артиста перешел 1 человек. Метрика «вернувшиеся слушатели» в отчете зафиксирована на отметке 0%.
▫ Фактор авторизации. Скорее всего, 57% уникальным слушателям (282 человека из 495) показали трек в окне, где он технически лишен возможности нажать сердечко или сохранить песню. При этом среди оставшихся 213 авторизованных пользователей тоже был получен лишь один лайк (конверсия около 0,47%). Отсутствие авторизации создало дополнительный барьер, но слабая конверсия проявилась и среди зарегистрированных пользователей.
▫ Органический хвост. Из рекламы приток слушателей, с помощью рекомендаций («Моя волна», умные подборки) составил 0 человек. Хотя, в «Инсатайх» Бэндлинка есть такие данные: «в первый день 87,88% прослушиваний пришли через „Мою волну”. Насколько понимаю, именно реклама не дала толчек к рекомендациям. Но трек в рекомендациях был. Алгоритмы рекомендаций опираются на совокупность сигналов, где важную роль играют лайки и глубина дослушиваний внутри активных профилей. В данном кейсе кампания не вызвала подхвата релиза «Моей волной».
Продолжение в моем тг-канале: https://t.me/musicmarketingforus/1332
Главный вывод
В рамках этого теста «Импульс» дал дешевые клики (3,65 ₽) и старты воспроизведения (5,08 ₽), но почти не принес сохранений и повторных визитов. VK Ads показал себя надежнее для работы на удержание: при чуть более дорогом старте (6,12 ₽) он дал прямые добавления в медиатеку и сохранил контакты слушателей в базе ретаргетинга.
P. S. Если хотите разобрать воронку своего релиза, проверить настройки рекламного кабинета и найти связки без слива бюджета — пишите в личные сообщения: https://t.me/evgenyborisikhin. Проведем экспресс-аудит проекта.
А вы уже успели затестить «Импульс» на своих треках? Какую цену клика и прослушивания показал кабинет в вашем жанре? Делитесь цифрами в комментариях.
#кейс #яндексмузыка #импульс #vkads #таргет #аналитика #музыкальныймаркетинг #стратегия #база
Большинство артистов настраивают таргет по наитию. Берут либо суперзвезд (где аудитория размыта на миллионы человек), либо пару знакомых локальных групп (где трафика нет вообще). В итоге бюджет сливается на нецелевые клики.
Чтобы находить реальных артистов-доноров на основе твердых данных, а не фантазий из головы, я собрал системный промпт для нейросетей. Забирайте готовый воркфлоу.
Подготовка контекста: как получить объективные данные
Промпт требует заполнения трех блоков: позиционирование, музыкальная ДНК и портрет слушателя. Чтобы исключить субъективную вкусовщину, я использую связку из двух инструментов:
▫️ Cyanite ai. Загружаем 3–5 треков артиста. Сервис раскладывает аудио на точные метрики: тональность, темп (BPM), процентное соотношение жанров, настроение и тип вокала.
▫️ Google AI Studio (Gemini). Загружаем те же треки напрямую в чат с Gemini. Модель слушает композицию, считывает текст и выдает глубокий разбор контекста.
Объединение инструментального анализа Cyanite и смыслового разбора Gemini дает до 90% точности в описании звучания.
Метод перекрестного ресерча
Не ограничивайтесь ответом одной нейросети:
1. Заполните промпт данными вашего проекта (если у вас уже есть обученная модель проекта — она заполнит анкету автоматически).
2. Закиньте заполненный промпт в 2–3 разные нейросети с веб-поиском (например, Gemini, ChatGPT, Claude или Qwen).
3. Соберите все полученные списки артистов, вернитесь в свою основную модель проекта и дайте команду: «Сопоставь эти отчеты, найди скрытые корреляции, удали галлюцинации и собери единый список артистов по пяти сегментам».
Пять сегментов доноров для VK Рекламы
На выходе вы получаете структурированную матрицу из 20–30 имен, разбитую по температурам и задачам:
1. Прямой звуковой мэтч. Артисты с максимально близким BPM, тембром и звуком (горячая база).
2. Смысловой и эмоциональный мэтч. Исполнители из смежных жанров с похожими темами текстов и ценностями (теплая база).
3. Топ-звезды. Мейнстрим-имена для масштабирования рекламы на широкую аудиторию.
4. Нишевый сегмент. Проекты с преданной фан-базой и схожим визуальным кодом.
5. Локальная сцена и фрешмены. Растущие артисты (5–10 тысяч слушателей), которые прямо сейчас активно собирают свежую аудиторию.
🛠 СКОПИРУЙТЕ И ОТПРАВЬТЕ В НЕЙРОСЕТЬ:
Роль: Ты — ведущий музыкальный таргетолог и аналитик русскоязычного музыкального рынка (эксперт по кабинетам VK Реклама, VK Ads, парсингу сообществ через TargetHunter/Церебро и алгоритмам стриминговых платформ).
Задача: На основе представленного позиционирования и музыкальной аналитики проекта «[НАЗВАНИЕ ПРОЕКТА/АРТИСТА]» провести глубокий ресёрч музыкального рынка СНГ/РФ и составить структурированный список артистов-доноров (музыкантов и групп с активной аудиторией в VK) для настройки таргетированной рекламы, сбора баз ретаргетинга и посевов.
---
ВХОДНЫЕ ДАННЫЕ ПРОЕКТА «[НАЗВАНИЕ ПРОЕКТА/АРТИСТА]»:
1. Концепция и позиционирование:
- Артист / Группа: [Имя артиста / Название группы]
- Формат и бэкграунд: [Сольный исполнитель / Группа / AI-проект / Дуэт, возраст, город/страна, ключевые факты]
- Смысловое ядро: [О чем музыка? Основные месседжи, темы песен, настроение лирики, эмоциональный посыл]
- Ключевой релиз / Фокус-треки: [Название альбома/сингла, краткое описание концепта]
- Визуальный код: [Стиль, эстетика, цветовая гамма, образы в клипах/сниппетах — например: неоновый киберпанк / ламповая акустика / ночной город / гламур 2000-х]
2. Музыкальная ДНК проекта:
- Базовый жанр: [Например: Dance-Pop / Indie-Rock / Hip-Hop / Synthwave / Мелодичный R&B / Кальянный рэп]
- Специфика звучания и BPM:
▫️ [Опиши звучание трека 1: темп (BPM), ритм-секция, ключевые инструменты, тип вокала]
▫️ [Опиши звучание трека 2: темп (BPM), динамика, референсы]
- Настроения (Moods): [Например: Меланхолия / Драйв / Сексуальность / Эйфория / Ностальгия / Агрессия]
- Прямые музыкальные референсы (если есть): [2–3 похожих известных трека или артиста]
3. Портрет целевой аудитории (ЦА):
- Демография: Пол [М/Ж/Все], Возраст: [например, 20–35 лет, ядро: 23–28 лет].
- География: [Приоритетные страны, регионы, города — например: РФ (миллионники), Казахстан, Беларусь]
- Психотип и боли слушателя: [Кто эти люди? Их образ жизни, ценности, что они ищут в этой музыке, от чего устали в современном мейнстриме]
- Контекст потребления: [Где и когда слушают: в авто, спортзал, вечерний чилл, тусовки, фон для работы]
---
ТРЕБОВАНИЯ К РЕСЁРЧУ ДЛЯ VK РЕКЛАМЫ:
Найди артистов и группы, активных на стримингах и в VK (с живыми сообществами, доступными для выбора в таргетинге по полю «Слушают музыку» или для парсинга активностей), и раздели их на 5 стратегических сегментов (по 5–7 исполнителей в каждом):
1. Сегмент «Звуковой прямой мэтч (Sound-Alike / Direct Match)»:
Артисты с максимально близким звучанием, похожим темпом (BPM), аранжировками, тембром вокала и продакшном.
2. Сегмент «Смысловой и эмоциональный мэтч (Lyrical & Mood Overlap)»:
Исполнители, которые могут звучать в смежном жанре, но транслируют схожие ценности, темы, глубину текстов и эмоциональное состояние.
3. Сегмент «Топ-звезды и мейнстрим (Tier-1 Mainstream / Broad Reach)»:
Крупные, широко известные артисты со схожей аудиторией (для масштабирования рекламы и работы с широкими аудиториями).
4. Сегмент «Атмосферный / Нишевый / Инди-сегмент (Niche / Indie / Aesthetic Match)»:
Артисты с преданной, вовлеченной фан-базой, пересекающиеся по визуальной эстетике, арт-подходу и саунд-дизайну.
5. Сегмент «Географический / Культурный / Смежный контекст (Local Scene & New Wave)»:
Артисты локальной сцены (приоритетный регион проекта) либо фрешмены «новой волны» в этом жанре.
---
Продолжение в тг-канале: https://t.me/musicmarketingforus/1267
#музыкальныймаркетинг #smm #ai #таргет #vkads #промпты #аналитика #база
Зашел в местный «Магнит» за продуктами и наткнулся на корейский рамен Shin Ramyun в коллаборации с K-pop группой aespa. Забрал пачку на тест. Стало интересно препарировать механику и понять, почему азиатский продуктовый маркетинг работает именно так.
Короче, вскрыл упаковку, оценил наполнение и разложил плюсы и минусы этой интеграции.
Культурный контекст: культ рамена против «бич-пакетов»
Для отечественного рынка появление звезд первой величины на пачке лапши быстрого приготовления выглядит непривычно из-за стереотипа о дешевой еде для студентов.
Рамен в Корее — это национальный культовый продукт, который регулярно едят абсолютно все социальные слои. Стать амбассадором бренда вроде Nongshim для группы калибра aespa считается статусным контрактом наравне с рекламой косметики или авто.
Механический захват внимания на полке
С точки зрения полочного маркетинга коллаборация отрабатывает базовую задачу привлечения взгляда.
▫️ Работа с упаковкой. Яркие портреты участниц, автографы и плашка Brand Ambassador выделяют пачку среди обычных бич-пакетов.
▫️ Адекватный ценник. В отличие от сладостей (где за портрет артиста накручивают тройную цену), лапша продается по стандартной рыночной стоимости без наценки за мерч. Фанат видит знакомое лицо в супермаркете у дома и совершает спонтанную покупку.
Ленивая реализация: где уникальность внутри
При всей внешней привлекательности, внутри покупателя ждет стандартный конвейер. Внутри обычный круглый брикет лапши и стандартные пакетики со специями. Бренд не добавил коллекционных карточек, стикеров или QR-кода на доп. контент. Можно было изменить цвет лапши (сделать фирменный оттенок группы) или положить кастомный соус. Из-за огромного потока коллабораций в K-pop индустрии агентства часто выбирают самый простой путь — ограничиться печатью фото на упаковке.
Какой вывод
Печать лица артиста на товаре масс-маркета отлично работает на первичное привлечение внимания у полки. Но чтобы превратить покупателя в слушателя, бренду и артисту нужно продумывать следующий шаг: добавлять интерактив, цифровой контент или коллекционные артефакты внутрь упаковки.
P. S. К слову, автограф Жизель на пачке визуально напоминает рисунок кита — выглядит довольно забавно. На вкус лапшу тоже проверил, но без специй — здоровье жалко. Сама лапша — нормас.
А как вы относитесь к тому, когда крупные артисты рекламируют обычные повседневные продукты вроде лапши или чипсов? Это органичное присутствие бренда в жизни фаната или удешевление образа?
#музыкальныймаркетинг #smm #коллаборация #kpop #aespa #shinramyun #кейс #база
Пост из моего тг-канала «Находки музыкального маркетинга»: https://t.me/musicmarketingforus
Записал свежий выпуск новостей шоу-бизнеса и музыкального маркетинга. Перелопатил все 16 ключевых инфоповодов недели, отжал воду и разложил события с точки зрения продвижения и работы с аудиторией.
Прогревы, хайп и фейки: Инстасамка, Дрейк и живой актер Netflix
▫️ Фейковый отъезд Инстасамки. Даша объявила в соцсетях, что навсегда уезжает из России в Дубай из-за «тесноты в индустрии», а спустя сутки призналась, что это был прогрев к новому синглу.
Схема «мальчик кричит волки» продолжает давать бесплатные охваты в желтых медиа. Публика ведется на триггер релокации, но с каждым разом доверие аудитории падает. Впрочем, пока проект держится на скандалах, такой циничный маркетинг решает задачу привлечения внимания.
▫️ Дрейк на шоу с гот-блогершой. Рэпер пришел на шоу свиданий, выполнил странные задания и купил маме понравившейся девушки дом за $400 000.
Блогеры успешно переносят старые форматы телевизионных реалити-шоу в онлайн. Для мировых звезд калибра Дрейка приход на стримы к неформалам — это способ пробить баннерную слепоту зумеров и завируситься в TikTok.
▫️ Перформанс Netflix с билбордом. Стриминг ради рекламы фильма поселил живого актера в инсталляцию дома прямо на билборде в Лос-Анджелесе на трое суток.
Оживление статичных баннеров через физическое присутствие человека привлекает прохожих и генерирует миллионы органических упоминаний в прессе. Перформанс в маркетинге работает безотказно.
Стадионный хайп и его факапы: Дмитриенко, SHAMAN и слухи о Канье Уэсте
▫️ Ваня Дмитриенко в Лужниках. 20-летний певец выступил на стадионе Лужники перед аудиторией в 70 000 зрителей.
Важный имиджевый чекпоинт для молодого поп-артиста, подтверждающий его статус на федеральной сцене.
▫️ Курьезы с SHAMAN’ом. На Дне строителя в Лужниках трибуны встретили призыв спеть припев «Я русский» полным молчанием, а в Абакане фанатки повалили хлипкие барьеры у сцены.
Непопадание в контекст аудитории всегда ведет к провалу. Рассчитывать на автоматический стадионный хор на ведомственном празднике самонадеянно. Всегда оценивайте, кто сидит перед вами в зале.
▫️ Приезд Канье Уэста в СПб. В сети обсуждают подготовку двух концертов рэпера на «Газпром Арене» с билетами от 9000 рублей.
Если приезд состоится, Канье обязан исполнить местный хит (как Metallica играла «Группу крови» в Москве). Кавер на «Седую ночь» в его исполнении взорвал бы все СМИ.
Экономика стриминга и ИИ: миллиарды площадок против паники вокруг Spotify
▫️ Рекордная выручка стримингов в РФ. Объем рынка в 2025 году вырос на 35,2% и составил 53,97 млрд рублей. Лидеры — Яндекс Музыка, VK Музыка и Звук.
Экосистемы стабильно богатеют на подписках. Но музыкантам важно помнить: рост выручки сервисов не означает автоматического обогащения артистов. Стриминг остается лишь верхним этапом воронки.
▫️ Паника вокруг ИИ в Spotify. Новость о том, что сервис якобы пессимизирует ИИ-артистов — искажение фактов. Платформа вводит маркировку сгенерированных лиц на обложках и аватарах для борьбы с дипфейками.
ИИ обязательно займет отдельную нишу. Но пока людям нужны концерты, харизма и живые истории, реальные авторы останутся вне конкуренции. Ну и те, кто копирует поведение реальных авторов, с помощью ИИ.
Вывод недели
Медиапространство требует предельной осознанности. Учитесь создавать зрелищные оффлайн-перформансы, уважайте границы своей аудитории и выстраивайте независимую от внешних потрясений экосистему.
P. S. Выложил видео с тайм-кодами ВКонтакте. Заглядывайте в паблик, если хотите послушать подробный часовой разбор каждого кейса: https://vkvideo.ru/video-233833109_456239239
Какой из этих 16 инфоповодов показался вам самым показательным с точки зрения пиара?
#дайджест #музыкальныймаркетинг #smm #ai #стратегия #новостииндустрии #база
*Внесён Росфинмониторингом в перечень террористов и экстремистов.
